" – Peu importe d’où l’on vient. Il n’y a pas de tonique. Le thème et son développement ne sont qu’un mirage…
Il y a une musique toujours inattendue.
– Et les dissonances ?
– Dieu les a créées, elles aussi…"
Jaume Cabré - "Voyage d'hiver" - 2014

”La terre, il se pourrait bien après tout que ce soit une espèce
de merveilleux petit appareil enregistreur, plaçé là par on ne sait qui,
pour capter tous les bruits qui circulent mystérieusement dans l’Univers.”
Pierre Reverdy - ”En vrac” - 1929

”J’entends tous les bruits de la terre grâce à mes oreilles et mes nerfs de cristal
dans lesquels circulent le feu du ciel et celui des volcans.”
Michel Leiris - ”Le point cardinal” - 1927

"L'écoute, c'est l'ombre de la composition"
Pascal Dusapin - 2008

 

19/05/2016

Poème électronique



Pour l’Exposition Universelle de 1958 à Bruxelles, le directeur de la maison Philips commanda un pavillon à l'architecte Le Corbusier.  Celui-ci répondit ”Je ne ferai pas de pavillon ; je ferai un Poème électronique avec la bouteille qui le contiendra”, et prit immédiatement contact avec Edgar Varèse (1883-1965).

http://preparedguitar.blogspot.fr/2016/05/poeme-electronique-by-edgar-varese.html

Le Corbusier expliquera son choix dans une lettre à Fernand Ouellette, auteur d’un ouvrage sur Varèse (publié chez Seghers en 1966): ”Immédiatement j'ai pensé à Varèse, dont je n'avais pas eu à m'occuper depuis près de vingt-cinq ans. Et cela fut si fort que je déclarai que je n'entreprendrais cette tâche qu'à la condition que ce soit Varèse qui fasse la musique.”

https://fr.wikipedia.org/wiki/Po%C3%A8me_%C3%A9lectronique 
Enregistré sur une bande à trois pistes et diffusé sur 450 haut-parleurs dans le pavillon finalement dessiné par Iannis Xenakis,  le ”Poème électronique” durait 8 minutes, et pour les entractes, Xenakis avait composé une courte musique intitulée ”Concret PH”  (PH pour Parabole/Hyperbole).





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partition et notes du "poème électronique"  ICI en pdf

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13/05/2016

Bombs of Beirut


"Bombs of Beirut" is a piece for a string quartet with prerecorded backing vocal tracks and live processing composed by the Armenian-American composer  Mary Kouyoumadjian.

"Lebanon, once the refuge where my grandparents and great-grandparents sought safety from the Armenian Genocide, became the dangerous home my parents and brother were forced to abandon during the Lebanese Civil War (1975-1990). We often read stories and see images in the news about violent events in the Middle East, but we very rarely get to hear the perspective of an individual who lived through them. Inspired by loved ones who grew up during the Lebanese Civil War, it is my hope that Bombs of Beirut provides a sonic picture of what day-to-day life is like in a turbulent Middle East –– not filtered through the news and media, but through the real words of real people. The prerecorded backing track includes interviews with family and friends who shared their various experiences living in a time of war; it also presents sound documentation of bombings and attacks on civilians tape-recorded on an apartment balcony between 1976-1978."
notes from the Mary Kouyoumadjian's official website

In three parts "before the war, the war, after the war", this piece was played by the Kronos Quartet for their 40th anniversary in 2014.

01/05/2016

4 Walls



 4 Walls est un l'étonnant quatuor composé de Phil Minton (vocal), Luc Ex (guitar bass), Veryan Weston (piano) et Michael Vatcher (drums).
Leur musique, indescriptible, est un vaste mix de free-jazz, poésie sonore, hard trash R'n'R, bruitisme transversal, blues languissant, psychédélisme mutant ... etc...

Late 90s, Luc Ex and Tom Cora started a band called "Roof": a quartet with vocal virtuoso Phil Minton and drummer Michael Vatcher. After Tom tragic death the group continued under the name "4 Walls" with the pianist Veryan Weston. 


Ici, à la Dynamo de "Banlieues Bleues" en 2004, un brillant concert filmé magistralement par  Jérome de Missolz qui nous a malheureusement quitté le mois dernier. Un film produit par La Huit.


27/04/2016

From Scratch



Phil Dadson is born in 1946, studied fine arts in Auckland (NZ), majoring in sculpture and time-based arts. He had the chance to work in the UK 1968/69 with Cornelius Cardew's foundation group for a Scratch Orchestra.
Back in New Zealand in 1970, he founded a Scratch Orchestra in 1970 and later in 74 the avant-garde ensemble "From Scratch", which would use everything from old lampshades to customised PVC pipes to perform its intricate, rhythmic compositions.


Embracing an egalitarian ethic, focusing on co-operation and  integration, as a intermedia/sound, video, performance artist and instrument builder for the group, Phil Dadson activates lot of experimental sound projects that you can follow on Dadsonics.

A re-issue of the original LP "From Scratch" is now avalaible on EM Records.

http://emrecords.ocnk.net/product/128

In 1980, Phil Dadson, Geoff Chapple, Wayne Laird, Don McGlashan played "Gung Ho" ( means 'work together" and takes it's title from the gung ho workers' co-operative movement established in China in 1938 by New Zealander political activist Rewi Alley).
The one hour work was in 7 sections, with each module exploring consecutive number, triadic and tonal permutations.This video is an excerpt of the 8,9,10 modules.

21/04/2016

Musique concrète

http://preparedguitar.blogspot.fr/2016/04/sound-art-pierre-schaeffer-i.html

Interview du pionnier français de la musique concrète Pierre Schaeffer (1910-1995) par le compositeur anglais, co-fondateur du groupe Henry Cow, Tim Hodgkinson en 1986
à lire sur le blog "Prepared Guitar"
et la suite : part 2

https://fr.wikipedia.org/wiki/Pierre_Schaeffer

An interview (part 1) of concrete music pioner Pierre Schaeffer 
by the english composer Tim Hodgkinson in 1986 
to read at "Prepared Guitar"
And part 2 ****
 
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11/04/2016

Shellac records


Produced by William J. Ganz for RCA Victor Corporation in 1942, this movie shows how Shellac records were made.

08/04/2016

Chant des morts


The amazing german Arte Quartett uses to play contemporary composers as well to compose new pieces and play jazz, improvised music.
Founded in 1995 by the saxophonists Beat Hofstetter, Sascha Armbruster, Andrea Formenti and Beat Kappeler, they have commissioned many works, often working collaboratively with a composer in developing a composition. The quartet has also arranged and composed original music which they often present at concerts with a thematic focus.
A brilliant band!

http://www.discogs.com/artist/852028-ARTE-Quartet
  
You can listen the resplended "Tread on the Trail" (version for 12 saxophones), a 1964/65 composition by Terry Riley from the album "Assassin Reverie" HERE
 

& also the "Chant des morts", using electronics and special water effects.

01/04/2016

Jello Biafra's wedding


Early 80s, one of the most remarkable figure of the San Francisco's punk scene was the band Dead Kennedys and his leader, the singer and songwriter Jello Biafra.

On October 31 in 1981, Halloween day, Jello Biafra married Theresa Soder, aka Minotchka, lead singer of the punk band The Situations. The "ceremony" happened on a graveyard in the Colma's cemetery and was conducted by Bruce Loose, vocalist and bass player in the band Flipper. The wedding reception, which members of Flipper, Black Flag, and D.O.A.  attended, was held at director Joe Rees' Target Video studios.


Au début des années 80, l'une des figures les plus remarquables de la scène punk de San Francisco était les Dead Kennedys et leur leader, le chanteur et compositeur Jello Biafra.
Le 31 Octobre 1981, jour d'Halloween, Jello Biafra épousait Theresa Soder, alias Ninotchka, chanteuse du groupe punk Les Situations. La cérémonie avait lieu dans le cimetière de Colman. Bruce Loose, chanteur et bassiste du groupe Flipper, en était le maître de cérémonie. La journée s’était terminée dans les locaux de Target Video, avec un concert mémorable réunissant Flipper, Black Flag, D.O.A. et bien sûr, les Dead Kennedys eux-mêmes.



Two radio producers reporting in San Francisco for the french "France Culture", Gérard Drecq and Jean Jacques Palix were there for that special day which ended in a great hardcore punk concert at Target Video' studios.

An extract of that report (in french language) which was showed in January 82 in the "Les Nuits Magnétiques" program.
with the voices of Gérard Drecq, Jello & Theresa, Claude Santiago, Palix, witnesses 
and Eric Sarner & Anne Marie Rollandeau for translations.
& 3 songs: "Police truck" , "Chemical warfare" & "California Uber Alles" (in "Dead Kennedys" LP IRS - 1981)

Extrait d'une série d'émission pour les "Nuits Magnétiques" de France Culture, produite par Jean Jacques Palix et Gérard Drecq qui étaient présents pour cet événement.
  
DOCUMENT INEDIT (archives JJ Palix)

& also about punk' posters early 80s  <<<>>>

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Target Video


Joe Rees was the founder of the famous Target Video which produced movies around the new musical scenes in San Francisco in the last 70s and early 80s.
He mainly documented some of the performances by some of the greatest bands of the punk era.

Joe Rees était le fondateur et principal activiste de Target Video qui a filmé les nouvelles scènes musicales de San Francisco - punk, new wave... -  autour de 1980.

 a Joe Rees's interview here: <<<>>>

 
 Shooting Black Flag concert 
 
An extract of the audio report (in french language) which was showed in January 82 in the "Les Nuits Magnétiques" program (Gérard Drecq & Jean Jacques Palix production for France Culture).
with the voices of Gérard Drecq, Claude Santiago, Joe Rees and anonymous
and Anne Marie Rollandeau & Andrew Orr for translations.

Extrait d'une série d'émission pour les "Nuits Magnétiques" de France Culture, produite par Jean Jacques Palix et Gérard Drecq.

DOCUMENT INEDIT (archives JJ Palix )
 

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25/03/2016

Never mind the future


 Sarah Murcia présente son nouveau disque conçu comme une variation autour de l’album "Never Mind the Bollocks".

Sarah Murcia did create her last project as a variation around the famous "Never mind the bollocks" LP.

Sarah Murcia : contrebasse, basse, claviers,voix, arrangements
Mark Tompkins : chant, danse
Benoit Delbecq : piano
Gilles Coronado : guitare
Olivier Py : saxophone
Franck Vaillant : batterie