”La terre, il se pourrait bien après tout que ce soit une espèce
de merveilleux petit appareil enregistreur, plaçé là par on ne sait qui,
pour capter tous les bruits qui circulent mystérieusement dans l’Univers.”
Pierre Reverdy - ”En vrac” - 1929

”J’entends tous les bruits de la terre grâce à mes oreilles et mes nerfs de cristal
dans lesquels circulent le feu du ciel et celui des volcans.”
Michel Leiris - ”Le point cardinal” - 1927

"Go, go, go! ... Go! go! ..."
John Lee Hooker

01/03/2021

Une éclipse totale de soleil



Une éclipse totale de soleil

[A Shamanistic Ritual For Ghédalia Tazartès, 1947-2021]

a 3 hours' tribute by Samon Takahashi for Epsilonia on Radio Libertaire - Paris


 

an amazing mix with the music of Tazartés, Reines D'Angleterre, Franco Battiato, John Bender, The Mothmen, Michel Chion, GOL, Roberte Hamayon, Diamanda Galas, Richard Kostelanetz, Craig Leon, Doris Hays, Philippe Dardy, Daniel Di Manno, Pascal Comelade, Shlomo Gronich, Pierre Bastien, Fulani & traditional music from Ethiopia, Togo, Burundi, Azerbaïdjan, Mongolia, Brasil and other countries

 

about Tazartès & "Impromuz"



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25/02/2021

Motion Trio


The amazing Polish Motion Trio is an accordion trio founded in 1996 by Janusz Wojtarowicz, leader and author of most of the compositions.

"They are an exceptional accordion trio... The group led by Janusz Wojtarowicz, who is also the compozer of pieces by the trio plays also jazz, and promotes modern music. "Krzysztof Penderecki


 

 

 

 

 

 

 

 

Dedicated to the Motion Trio, "Toccata Barbaro" a piece of music by the Moscow composer and accordion player Viatcheslav Semionov

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& here, they play "Orawa" , probably one of their composition...
enjoy!

 
 
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20/02/2021

Naissant

 








 

 

"Naissant" est un court métrage du cinéaste américain Stephen Dwoskin (1939 - 2012). Etant handicapé très jeune, suite à la poliomyélite, ses thèmes de prédilection s'articulent dans une grande majorité autour de sa relation avec les sujets qu'il filme, souvent des femmes. Le cinéaste tente, grâce à un regard d'entomologiste sans complaisance sur ses sujets-cobayes, de percer les apparences, mettre à nu (parfois dans tous les sens du terme) ses modèles afin de révéler leurs fêlures, leur véritable personnalité, sous l'apparence du masque.

"Naissant" is a short film by American filmmaker Stephen Dwoskin (1939 - 2012). Being disabled at a very young age, following polio, his favorite themes revolve mostly around his relationship with the subjects he films, often women. The filmmaker tries, thanks to an uncompromising entomologist's gaze on his subjects-guinea pigs, to pierce appearances, to expose (sometimes in all senses of the word) his models in order to reveal their cracks, their true personality, under the appearance of the mask. 

 

Stephen Dwoskin: une autopsie du désir

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

La bande-son du film "Naissant" est signée Gavin Bryars avec qui Dwoskin collaborera régulièrement pendant les années 60 et 70. Le cinéaste signera même le film sur le fameux "Jesus' Blood Never Failed Me Yet", une des compositions majeures de Bryars - film qui a été présenté pour la première fois au Queen Elizabeth Hall le 11 décembre 1972 avec le Music Now Ensemble.

The soundtrack of "Naissant" is by Gavin Bryars with whom Dwoskin will collaborate regularly during the 60s and mid 70s. The filmmaker will even sign the movie on the masterpiece "Jesus 'Blood Never Failed Me Yet", one of Bryars' major compositions - the movie was presented for the first time at Queen Elizabeth Hall the 11th december 1972 with the Music Now Ensemble.

 

sur la relation de Dwoskin à l'aspect sonore de ses films

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"Naissant" - Starring: Beverly Grant - Soundtrack: Gavin Bryars

Filmed in New York in 1964, completed in London 1967

 

 

A cette occasion, il nous faut signaler la sortie du très intéressant recueil réunissant les entretiens qu'a pu avoir Jean-Louis Tallon avec Gavin Bryars entre 2017 et 2020. Le résultat est une formidable approche de l'artiste généreux qu'est ce compositeur, nous permettant de le mieux connaitre de sa plus tendre enfance jusqu'à aujourd'hui, et aussi de mieux cerner son travail musical.

"Gavin Bryars en paroles, en musique"  entretiens avec Jean-Louis Tallon


 

 

 

A book around Gavin Bryars (in french language)

aux Editions Le mot et le Reste

 

 

 

 

 

 

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15/02/2021

Sinapsis tripartita

 
 

 
"Sinapsis Tripartita" es una obra multimedia que incluye danza, música electroacústica
y video, manipulados en tiempo real a través de una plataforma interactiva diseñada
para que cada elemento afecte directamente a los otros a través de dispositivos electrónicos y
 procesamientos por computadora. Es un constante intercambio de mensajes entre el sonido,
el video y el cuerpo, en el que este último es el detonador del discurso musical y visual.
 
 
 
 
 
 
 
 
"Sinapsis Tripartita" est une œuvre multimédia qui comprend de la danse, de la musique électroacoustique et vidéo, manipulés en temps réel grâce à une plateforme interactive conçue de sorte que chaque élément affecte directement les autres via des appareils électroniques et traitement informatique. C'est un échange constant de messages entre le son, la vidéo et le corps, dans lesquels ce dernier est le déclencheur du discours musical et visuel.
 

 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Dirección y música: Emmanuel Ontiveros
Coreografía y bailarina: Ámbar Luna Quintanar
Video y programación: Thomas Sánchez Lengeling





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12/02/2021

Ghédalia Tazartès

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Notre ami Ghédalia Tazartès, artiste français inclassable, s'est éclipsé pour rejoindre un autre monde, au-delà de ses univers propres dans lesquels il savait nous emporter. Sa voix et ses mélopées resteront gravées à tout jamais dans nos esprits.

“Beaucoup revendiquent un cinéma pour l’oreille, dans cette catégorie, Ghédalia Tazartès est de loin le plus grand de tous. Sa musique assemble des éléments sonores de toutes natures et de toutes provenances. Tout peut surgir d’un moment à l’autre quand on ne s’y attend pas et c’est toujours ce que l’on n’attend pas. On navigue entre Orient et Occident ou on ne sait où. Il y a surtout sa voix ou plutôt ses voix, car elles sont multiples, elles tissent des motifs incantatoires aux pouvoirs hypnotiques, mais il n’y a pas chez lui d’extase monacale ou de dépouillement, Ghédalia Tazartès fait dans la profusion, l’abondance, une jubilation jusqu’à la transe de sons et de mots malaxés dans différentes langues...” - Dominique Grimaud - source

Avec minutie, et en total autodidacte, il compose pendant près de quarante ans pour le théâtre et le monde de la danse, se produit en concert et publie de nombreux disques magistraux et superbement hors normes.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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Quelques inédits à écouter:

En 1985, il participe à la production de la cassette Tabu, un projet d'Anne Frémy consistant à introduire les mondes de l'art dans les piscines publiques. Avec la complicité de la soprano  Yumi Nara, il propose une pièce sonore.



 

 

 


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
"L'idée de folklore imaginaire aura rarement été aussi appropriée. Ghédalia Tazartès s'invente un monde qui semble s'inspirer de différentes traditions qui ont traversé son "pays". Il se réapproprie ou recrée les idiomes de certaines musiques traditionnelles. Notre oreille semble distinguer des sonorités de clavecin, d'harmonium, de khêne vietnamien, un fragment de la chanson populaire "En passant par la Lorraine", autant d'éléments manipulés par Ghédalia Tazartès avec son magnéto à bandes Revox et un échantillonneur." - source
 
 
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Pour les besoins de la chorégraphie "La maison d'Espagne" d'Odile Duboc, en 1991, il enregistre au Tapage Club avec David Coulter une pièce inédite et sans titre.



 


04/02/2021

Imaginary folk

 

Bedmakers is a four musicians polymorphic and singular musical project. For a tribute to an imaginary free folk, rough as  we like: in between traditional folk, improvised jazz, deep shouts of blues and strange landscapes.  With the saxophonist Robin Fincker, Fabien Duscombs as drummer, violinist with electroacoustic drifts Mathieu Werchowsky and Irish bassist Dave Kane.

 

Bedmakers réunit quatre musiciens aux univers musicaux polymorphes et singuliers: le saxophoniste/clarinettiste anglophile Robin Fincker, le batteur Fabien Duscombs, le violoniste aux dérives électroacoustiques Mathieu Werchowski et le contrebassiste irlandais Dave Kane. Fort de cette instrumentation riche en couleurs, le quartet fait irruption dans les méandres de la folk anglo-saxonne, avec leur CD "Tribute to an Imaginary Folk Band"

 


Bedmakers is part of Freddy Morezon, the excellent Toulouse label which announces the forthcoming release of a disc "Faulkner songs", as the third album of Forêt, intimate solo of guitarist Nicolas Lafourest.

 

Bedmakers fait partie de Freddy Morezon, l'excellent label toulousain qui annonce la sortie prochaine d'un disque "Faulkner songs", comme troisième album de Forêt, solo intimiste du guitariste Nicolas Lafourest.

 

 

"Les Faulkner Songs ont été construites sur une guitare électrique jouée à vide, débranchée, à l’abri de toutes tentations d’effets. Cette contrainte comme volonté a guidé et définitivement orienté mes attentes vers ce même but cherché, recherché, en forme de quête là où le propos se resserre et s’évide." -  Nicolas Lafourest

Forêt



& toujours chez Freddy Morezon, le prometteur projet 2021  "Singe de l'encre" , hommage au "Songbook" du saxophoniste  Steve Lacy. 

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29/01/2021

Graeme Miller, eye and circles

 


Graeme Miller is an english artist, theatre maker and composer. Emerging from the bold and influential stage work of Impact Theatre Co-operative in the 1980s, a group he co-founded, his own work now embraces a wide range of media.

 

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His work 'Eye' is a recent short video.


 

 

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'Beheld'  was an amazing and deep sensitive 2006 's audio-visual installation evocating phenomenon of people who fell from the sky...


 


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'A Girl Skipping' was made in 1990. Its final performance was in 1991, having toured internationally and having left a strong legacy of influence on those who saw it and an equally strong legacy in the personal and artistic lives of those who came together to make it.  

'Re-Play' is this recent work using audio and visual which assembles words from separate audio recordings made in 2009/2010 with the core performers – Heather Ackroyd, Emma Bernard, David Coulter, Liz Kettle and Barnaby Stone. The film, shot on stop motion Super-8 at the Alhambra Theatre in Bradford in 1991 (with Frank Bock in David Coulter's role), has been slowed down 18 times to become a grainy staccato – a rhythmic visual track to accompany a pan-aural assembly of words that are clues to the process and ethos of the work. 

An attractive climax in between the spirit of Robert Ashley and "dreams", the famous piece of Delia Derbyshire.

 

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