Potlatch

On Surround blog, a nice interview of Jacques Oger who managed the "Potlatch" records' french independent label.
Potlatch is working with free performers of improvised music. As part of them, we can find Derek Bailey, John Tilbury, Evan Parker, Keith Rowe, John Butcher, Xavier Charles, Sophie Agnel, Daunik Lazro, Michel Doneda, Jean Luc Guionnet, Marc Baron, Lucio Capece, Seijiro Murayama, Stéphane Rives, Alfredo Costa Monteiro and many others...

Interview by Brian Olewnick to read here

"... From 2002, my choices were more focused on new musical realms, some more spacious forms of music with new textures, slower pace, presence of silence, a preference for collective sound rather than chatty ping-pong playing only based on energy and spontaneity …"
Jacques Oger

to listen to an excerpt of the last release of the label:
"fq" by Bryan Eubanks - oscillators and feedback synthesizer  & Stéphane Rives - soprano saxophone
<<<here>>>

Table of the Elements

Le label americain "Table of the Elements" nous offre maintenant un grand nombre d'archives à écouter sur une page Soundcloud...
Un vrai plaisir avec quelques trésors!

Plus d'infos sur "The Drone"

avec Tony Conrad, Faust, Rhys Chatham, Zeena Parkins, Jonathan Kane, Arnold Dreyblatt, David Grubbs, Derek Bailey, Keiji Haino, Loren Mazzacane, John Fahey and many others... 

The american label "Table of the Elements" now put online a large number of music to listen on Soundcloud ...

Enjoy it with some real unforgetable pearls!
More informations on  "The Drone"

Best for Greece

in that special day, hoping the best for the future of Greece

obscure

plane

Around music - Ecouter le monde

"Un ethnomusicologue, c'est celui qui essaie de comprendre ce qu'est la musique dans la vie des gens" 

Bernard Lortat-Jacob

 

"Around music, écouter le monde" est une série de 12 documentaires rares et superbes publiés par La Huit, sous la direction de Stéphane Jourdain, pour la Société Française d'Ethnomusicologie, avec le partenariat du Musée du quai Branly , du CNC et de la Commission Nationale Française pour l'UNESCO.

Avec un très intérressant livret de Bernard Lortat-Jacob & Hélène Lallemand, les différents films nous conduisent dans les zones nomades de l’Afrique sahélienne, les campagnes isolées d’Europe, les cafés de petites villes ou la pièce exiguë d’une maison rurale de Roumanie alors que les femmes chantent pour veiller leur mort. La caméra pénètre la brousse autant que les denses métropoles africaines en constante effervescence musicale, s’interroge sur ce qui se passe dans les studios d’enregistrement de Bamako et pénètre les coulisses d’un théâtre parisien spécialisé dans la production de spectacles exotiques.


"Around music, écouter le monde" is a serie of 12 rare and impressive documentaries  published by La Huit, with the support of Musée du quai Branly & CNC in Paris.
With a synthesis's booklet by Bernard Lortat-Jacob & Hélène Lallemand.

Highly recommended!

DVD1      
-  Bamako est un Miracle / Bamako is a Miracle - Samuel Chalard
-  Sivas Terre des Poètes / Sivas, Home of Poets - Said Manafi Said & Werner Bauer   
 DVD2  
-  Entre nous / Between us - Stéphane Jourdain
-  Le Salaire du Poète / The Poet's Salary - Eric Wittersheim 
DVD3      
-  Chant d'un pays perdu / Singing for a Lost Country - Bernard Lortat-Jacob & Hélène Delaporte
-  Plan-Séquence d'une mort criée / Sequence shot of a shouted death - Filippo Bonini Baraldi 
DVD4  
-  Walé Chantal, femme Ekonda / Walé Chantal, an Ekonda  woman - Hélène Pagezy
-  Maîtres du balafon : fêtes funéraires / Masters of Balafon : Funeral festivities - Hugo Zemp
 DVD5  
-  Pratica e maestria / Practice and Mastery - Rossella Schillaci
-  Turnim Hed Countership and music in Papua New Guinea / Musique et cour d’amour en Papouasie Nouvelle-Guinée - James Bates 
DVD6  
-  La Danse des Wodaabe / Wodaabe, Dance instead of war - Sandrine Loncke
-  La Danse de Jupiter / Jupiter's Dance - Renaud Barret & Florent de la Tullayle

"...Filmer la musique reste une expression sylleptique (en effet ce n'est pas la musique que l'on filme mais bien ceux qui participent à sa performance)... De fait personne n'est préparé "a priori" à affronter les pièges d'une telle opération - fut-il "opérateur" lui-même. Chacun, en revanche, a la possibilité de prendre des risques en fonction de ce qu'il croit judicieux de montrer. Mais le problème demeure. Filmer un violoniste, est-ce: filmer les doigts du musicien sur la touche de l'instrument? les danseurs qui s'escriment à le suivre ou parfois anticipent ses mouvements? ... ou encore filmer les participants eux-mêmes, les indigènes, les connaisseurs locaux dont il s'agira non seulement de comprendre ce qu'ils savent et disent, mais ce qu'ils entendent et ce qu'ils voient? On s'en rend compte, le problème est large et le piège profond..." - Bernard Lortat-Jacob

Noises & waves

Marino Zuccheri & Luigi Nono at RAI Studio of Phonology  - courtesy of Fondazione Archivio LN

The Milan "Institute of Musical Phonology", designed by sound engineer Alfredo Lietti, was created in June 1955 at the RAI headquarter by Luciano Berio and Bruno Maderna. 

From that year, Milan became a essential point in the international electroacoustic music post-war scene, through a new expressive language, which was a synthesis of the concrete and electronic experiences happening in Europe at the Studio für Elektronische Musik (WDR) in Cologne and at the Groupe de Recherches Musicales (GRM) in Paris.

"The RAI Studio of Musical Phonology is the outcome of the matching between music and the possible new means of analyzing and processing that sound has" - Luciano Berio

A short document (in 2 parts)

Marino Zuccheri and Luigi Nono

 


 


 
about Alfredo Lietti:
“Two of the first electronic works in my record collection – Berio’s Visage from 1961, and John Cage’s Fontana Mix from 1958 – were created there with Zuccheri (Designer and technician at the RAI Studio) . Even today, both of these pieces sound impressively vivid and dynamic, and what we should now recognise is that such qualities should be attributed to the technician as much as to the composer.” - David Toop, The Wire, 2008 


& don't miss to listen to "ritratto di citta" 

 

Song without words

A world premiere performance of the work of Yannis Kyriakides titled "Words and Songs without Words".
This work is a response to a quote from Felix Mendelssohn from a letter to to Marc-André Souchay dated 15th of October 1842. In it he explained his position regarding his Songs Without Words cycle, highlighting the opposite view he takes from the norm, regarding the relative meaningfulness of words in relation to music...
This piece explores not only the individual semantic problems of words and music individually but what happens in their combination when the music is forced into a linguistic function.

by Larissa Groeneveld - october 2012
@ Amsterdam Cello Biennale, Muziekgebouw, Amsterdam.

Mescaline et musique

Au milieu des années 50, Henri Michaux expérimente la mescaline et en fait le récit.

Et il inventorie les sons à chercher pour illustrer le film "Images du monde visionnaire", un film pédagogique réalisé par Eric Duvivier et Michaux lui-même produit en 1963 par la compagnie pharmaceutique suisse Sandoz et interdit par la censure à sa sortie.